2020年4月9日


跟随法式现代设计的鼻祖Jean-Michel Frank,走进1930年代星光熠熠的巴黎名流艺术圈


 Jean-Michel Frank 生于一个银行家庭。


1915年,他的父亲在一战时自杀。


从1920 年到 1925 年,他游历了世界。


1927年左右,他遇到了人生中最重要的伯乐与导师,在名流社会结交了志同道合的艺术家朋友,跻身巴黎艺术生活的中心。


1928年,他失去了正在瑞士避难所工作的母亲。


第二次世界大战后,Frank 作为犹太人和同性恋者逃离巴黎,前往阿根廷寻求庇护。


1941 年他前往纽约,在完成了后来的美国副总统 Nelson Rockefeller 在第五大道公寓的委托项目后,Frank 于同年因抑郁症在曼哈顿公寓自杀。



20 世纪 20、30 年代,风靡一时的装饰艺术风格 (Art Deco) 在建筑与室内设计领域中渐渐辉煌不再,主导风格开始转而向现代主义 (Modernism) 过渡。法国掀起了以毕加索 (Pablo Picasso)、贾科梅蒂 (Alberto Giacometti)、马蒂斯 (Henri Matisse) 等艺术家为典型代表的现代艺术风格与哲学浪潮。


▲ 毕加索、贾科梅蒂、马蒂斯


Jean-Michel Frank 也是当时巴黎艺术生活中心的光环人物之一,是巴黎当时最具影响力的室内设计师。他算是那个时代背景下极其新锐大胆的一位设计师,更是法式现代设计的鼻祖。



20 世纪初,欧洲上流阶层中流行的室内装饰设计大多还是芜杂繁复的风格,简约现代式的设计与当时的风格可以说是格格不入,但 Michel Frank 的设计是构成了这一新开端的重要部分。


▲ Jean-Michel Frank 的室内设计


Michel Frank 是极简主义的先驱,但他不是个极简主义者。他的创作其实有趣又复杂,在简约的基础形态之下,Frank 通过丰富的材料运用,营造出多样的不同质感的组合碰撞。




在第二次世界大战期间,化妆舞会式的社交聚会在巴黎盛行,艺术、时尚,与财富和社会交融在一起。



Michel Frank 在那时的社会名流的交际圈中结识了一众影响他终身的志同道合的好友,包括毕加索、贾科梅蒂兄弟、达利等等。


▲ Frank 与建筑师 Emilio Terry


在这场“狂欢”中,当时风尚的领袖尤金妮娅·埃拉苏利斯 (Eugenia Errázuriz) 扮演着极为重要的角色。而她正是 Michel Frank 创作生涯中最关键的人物之一。


▲ 尤金妮娅在家中,墙上的画作是毕加索的作品,在她身后的是贾科梅蒂为 Michel Frank 做的落地灯。


无论是作为创作者的缪斯还是赞助者,尤金妮娅都在欧洲的艺术、文学、音乐和室内设计领域产生非凡的影响力,对细枝末节的感知使她能嗅出作品中真正的价值。    


▲ 分别是Jacques Emile Blanche和Sargent画的尤金妮娅


她启发了各个领域的艺术家,也正是她挖掘了毕加索。1915 年遇见毕加索时,尤金妮娅已经五十多岁。在他们的长期友谊中,尤金妮娅除了收藏和支持毕加索的作品外,还为毕加索创造了稳定的以及更广阔的客户群,为毕加索将其艺术打造成20世纪最大市场力量奠定了基础。


▲ 尤金妮娅的卧室,中间的这把椅子的罩毯是她基于毕加索的画编织的。


Frank 和毕加索是好友,1921 年,通过毕加索,Frank 认识到尤金妮娅,尤金妮娅向初出茅庐的 Frank 展示了 18 世纪风格的美学和她自己的现代简约主义美学,于是他们开始建立起类似师生的关系。


尤金妮娅对于她自身在室内设计上的的美学品味毫不动摇,她对世纪之交风靡全球的华丽装饰艺术并不感冒。白色的墙壁,裸露的木地板,稀疏摆放的家具成为她的招牌。


 ▲ 尤金妮娅的家


尤金妮娅引导 Michel Frank 如何以现代设计的方式来重新诠释路易十六家具。


 ▲ 常出现在尤金妮娅沙龙的扶手沙发被 Frank 重新设计制作


尤金妮娅所钟爱的长长的木架子可以轻松替代厚重的餐柜和当时的餐桌,这一元素作为概念也在最初极大地启发了 Michel Frank。


 ▲ Frank 设计的边柜


尤金妮娅传递给了 Frank 最重要的三课:


第一:记住十八世纪末家具纯粹的线条和比例。


第二:优雅意味着摒弃 (这也是由她创造的影响后世设计的至理名言“Elegance means elimination”。)


第三:不要忘记英式家具的舒适性,尤其是伦敦绅士俱乐部的扶手椅。


▲ Frank 给尤金妮娅的家设计的餐厅


在这段时间里,Frank受到了名流社会客户们的极大欢迎,包括罗斯柴尔德家族 (The Rothschild Family) 的成员,洛佩兹·威尔肖家族 (The Lopez-Wilshaw family),诺瓦莱女爵夫人 (The Comtesse de Noailles)、娇兰家族,以及爱马仕家族等。


▲ 当时颇有影响力的艺术赞助者 Charles and Marie-Laure de Noailles 夫妇在他们的巴黎公寓沙龙,由 Frank 设计。


1932年,Michel Frank 和工匠 Adophe Chanaux 合作,在巴黎开了 Frank 的第一家家具店,售卖他自己设计的家具,店铺就开在他们的朋友 Coco Chanel 的沙龙旁。



Frank 的一众好友也都参与进了他这一时期的事业,Frank 的室内设计组成部分中也有他的其他好友的设计,参与其中的艺术家阵容可以说是众星云集。比如画家 Christian Bérard、建筑师 Emilio Terry、画家达利 (Salvador Dalí)、雕塑家贾科梅蒂 (Alberto Giacometti) 以及贾科梅蒂的弟弟迭戈·贾科梅蒂 (Diego Giacometti)。


▲ 在当时Jean-Michel Frank 的店铺开业时。从左至右依次是:Diego Giacometti、Rodocanachi、Adophe Chanaux、Christian Bérard、Emilio Terry、Jean-Michel Frank、Alberto Giacometti


贾科梅蒂给 Frank 做过花瓶、落地灯;


▲ 贾科梅蒂为 Frank 设计制作的落地灯


贾科梅蒂的弟弟 Diego 给 Frank 做过椅子、茶几、台灯;


▲ 贾科梅蒂兄弟一起为 Frank 设计制作的灯


达利为 Frank 设计的灯;



画家 Christian Bérard 给 Frank 做了油画屏风。


▲ 右侧是 Christian Bérard 的油画屏风


Michel Frank 和他的良师益友们在当时开创了一种新模式:设计师、工匠、制造商、艺术家,共同来运营完善一个品牌。



Jean-Michel Frank 在设计中对材料的处理和运用,以及层次构造,直到今天,都为许多设计师提供了参考。


Frank 最突出的才华是擅于选择和运用材料,他有能力将材料统一在一个基调中、使所有元素完美精准地并存在一个空间里。他对各种纹理的处理结合,使整体装饰方案更加出色。


▲ Frank 设计的巴黎公寓的吸烟室,约 1938 年时。墙壁上铺有羊皮纸,软垫的家具上用天然材料(例如棉、亚麻、丝绸或皮革)覆盖构成简单线条,以及用橡木、羊皮纸制成的矮腰桌子。


▲ Frank 设计的公寓餐厅,牛皮纸墙、锡箔乌木家具和现代主义的地毯协调共生。


他会用一些看似廉价的材料,比如石灰石、羊皮纸、麦秸秆皮、仿旧皮革等柔软的材料、云母、贝母等等来做室内设计。他是最早使用未经鞣制的生皮和羊皮纸的设计师之一。



如上面这张图中,用羊皮纸来做整个墙面的墙饰;小羊皮的柜子;沙发是类似爱马仕的皮,但会经过做旧处理使它更加柔软;中间的台灯是石膏和竹编制成的台灯,是和贾科梅蒂一起设计制作的;中间的茶几是用黑曜石和云石制作的。


 ▲ Frank 在 1929 年为 Charles and Marie-Laure de Noailles 夫妇在巴黎的酒店设计的客厅,乳白色奶油皮革包裹的沙发。


▲ Frank 自己的办公一角:竹编或藤编的椅子及其他物件。


▲ Frank 于1929 年左右为 Templeton Crocker 的阁楼做的设计,墙面是用麦秸秆皮镶嵌。


Frank 也有不少设计灵感来自日式设计风格,再在其上加以18世纪法式设计的装饰材料和工艺。


▲ Frank 在 1925 年为尤金妮娅的公寓设计的室内装饰,仍可见有 18 世纪装饰艺术的影子,其中矮屏风借鉴了日式风格。


Michel Frank 在空间中构造设计层次结构的方式,也对后世诸多设计师产生了巨大的影响。


比如如下面这幅图所呈现的,Frank 通过沙发的长度来精准决定地毯的长度,地毯的摆放又决定了桌子和灯的比例关系。 



他的设计语言一直是后世无数设计师的灵感来源,为室内设计师们提供了信息和启发。


乔治·阿玛尼(Giorgio Armani)是 Frank 设计的狂热粉丝,他在 1990 年代委任设计师 Peter Marino 来设计他在米兰的公寓,给出了非常具体的指示:氛围参考由Jean-Michel Frank 主导的 1930 年代的巴黎。


阿玛尼的公寓客厅摆放着他收藏的 Frank 的原版家具。


▲ 阿玛尼在米兰的公寓,游戏桌覆有羊皮纸,是路易十六风格家居。Frank 设计的扶手椅套有亚麻布。


▲ 阿玛尼的书房,山羊皮的橱柜灵感来自 Frank;草编椅子、石膏与羊皮纸做的落地灯、橡木桌子,都是 Frank 的原版家具。


▲ Frank 设计的矮桌


Parsons 桌子是 Jean-Michel Frank 最杰出的家具设计之一。现代主义式的Parsons 桌子四脚横截面为正方形,与顶部边缘齐平,并且厚度相同。它至今仍是室内设计师最常使用使用的最经典的家具之一。



Michel Frank 的创作遗产不仅作为灵感一直存在于世界各地的现代主义设计师中,他的原始设计也仍然可以被找到,并在收藏家的拍卖会上以高价拍出。


▲ Frank 在 1925 年设计的黑曜石台灯,2017 年以 200,000 美元在纽约拍卖成交。


▲ Frank 在 1935 年设计的磨砂橡木的凳子一对,2016 年以 47,500 英镑在伦敦拍卖成功。


▲ Frank 在 1936 年设计的两人坐长椅,2017 年在伦敦以 106,250 英镑拍卖成交。


▲ Frank 在 1939 年设计制作完成的黄铜桌,2019 年以 112,500 欧元在巴黎佳士得拍卖成交。


▲ Frank 在 1939 年设计制作完成的椅子,2019 年以 35,000 欧元在巴黎佳士得拍卖成交。



Jean-Michel Frank 在1924 年为爱马仕 (Hermès) 设计的系列家具被认为是最经典的现代简约家居设计之一。


1924年,Frank 认识了 Emile Hermès 的女婿 Jean-René Guerrand。Guerrand 委托 Frank 为自己设计了扶手椅和沙发装饰。


从此,Michel Frank 与爱马仕的合作关系一直延续至他的余生。


标志性的设计产品历久弥新,爱马仕在 2011 年第一次复刻了一些 Frank 的设计。



比如覆有羊皮纸的梳妆台;



羊皮扶手椅;



今天我们仍可以购买到他为爱马仕设计的最具标志性的家具作品的复刻版本。


▲ 采用天然羊毛皮与小牛皮的扶手椅


▲ 倒U形嵌套桌


▲ Bridle皮革覆盖的铁艺长凳


▲ 倒U长茶几,覆有来自 Frank 最经典的材料之一的Shagreen皮革。


当代法式现代设计的代表设计师与其品牌 Christian Liaigre 也深受 Frank 设计语言的影响。



Liaigre 从自己的第一个设计开始便坚持了含蓄和质朴的原则。在线条与比例上,以及材料的运用如未经过硝皮处理的全粒面皮革、木材纹理处理等等,都很大程度地呼应与延伸了 Frank 的法式现代美学 。


▲ 干净的线条和完美的比例


▲ 羊皮纸覆盖的细腿铁艺桌

▲ 皮革覆盖的橡木写字台

▲ 路易十六软垫靠背椅 

▲ 青铜结构的扶手椅,凳腿致敬了贾科梅蒂的经典雕塑元素



▲ 拉丝橡木桌子


▲ 古铜色饰面的布艺沙发



Jean-Michel Frank 的设计不仅在他的时代里有着极为重要的意义,并且在今天也被赋予了更广阔的相关性和延续性。正如他所说的,让过去的框架可以接受今天的创作,如今建造的房子也欢迎古老的美丽事物。



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策划:Tyra

撰文、编辑:Ehoh